26 mars 2026
ÉLECTROCHOC No 4

Cordes électromagnétiques

une soirée avec Julie Deslisle, Hugo Menchi et Florence-Delphine Roux

Conférence 19h30 / Concert 20h


4750, Av. Henri-Juilien



Audréanne Filion


Malheureusement, en raison d’une blessure au cou, Audréanne Filion ne pourra être parmi nous. Nous lui souhaitons un prompt rétablissement dans les plus brefs délais 💪 !

En remplacement, au pied levé, Julie Delisle et Hugo Menchi présenteront deux œuvres de musique numérique immersive. Voir le programme ci-dessous.

Crédit : Rebeca Figueiredo

Julie Delisle

Julie Delisle est compositrice, improvisatrice, chercheure multidisciplinaire en audionumérique et flûtiste. Elle est diplômée du Conservatoire de musique de Montréal, de la Hochschule für Musik Freiburg (flûte moderne et baroque) et est titulaire d’un doctorat en musicologie (PhD.) de l’Université de Montréal. On a pu entendre sa musique au Québec (Festival Akousma, Productions Totem Contemporain, Ensemble Paramirabo) ainsi qu'à l'étranger, au Festival Sound Days (Liepaja, Lettonie) et à la Impuls Academy (Graz, Autriche). Julie Delisle s’implique dans la vie culturelle montréalaise à travers des organismes comme Codes d’accès et Productions Totem Contemporain, et est active dans le domaine des technologies du jeu vidéo, de l’audio interactive et de la réalité virtuelle et augmentée. Elle étudie présentement la composition électroacoustique avec Louis Dufort.

Programme
Contrepoint Thermodynamique (9’’)

Qu'on le veuille ou non, l'Univers prend de l'expansion et cherche à évacuer la chaleur qui l'habite. Par conséquent, il ne cesse d'augmenter son entropie. Cela favorise la constitution d'organisations complexes: molécules, matériaux, êtres vivants, collectivités, dont le but est principalement la dissipation de l'énergie, ce qui serait beaucoup plus difficile, voire impossible sans elles. Ce Contrepoint Thermodynamique est une exploration des frictions, des réactions et des explosions qui en résultent, autant à grande échelle que dans l'infiniment petit. Il expose différents types de matières: veloutées, rugueuses, métalliques, acides, vaporeuses et les fait entrer en dialogue à travers des temporalités de plus en plus rapides, jusqu'à la mise en place de la fugue matériologique qui conclut la pièce.


Hugo Menchi

Les résonances humaines et sonores qu’il porte, et qui lui sont chères, se font ressentir lors de chaque prestation, en souvenir de ces instants truculents. Des sons aux couleurs percussives, des rythmes à la fois énergiques et chargés de sensibilité : c’est ce que propose l’univers de Hugo.

Fort d'une formation en électroacoustique et d'un intérêt marqué pour les enregistrements sur le terrain, ce dernier combine le tout dans un voyage original. Sa curiosité et son goût pour la découverte de nouvelles ambiances lui ont permis d’étendre son expérience sur de nombreuses scènes en Europe, en Afrique du Nord et en Amérique du Nord. Il a aussi cofondé et mis en place la plateforme Insideout en mars 2020. Durant la pandémie, il était primordial pour lui de poursuivre ses recherches dans cette idée d’échange et d’ateliers, où des artistes de partout sur la planète pourraient, comme lui, rester connectés et partager cette passion qu’est la création musicale.

Dans cette continuité, il a cofondé le label SOAME Records avec Oxyde B, dans le but de livrer des voyages sonores et un lâcher-prise, tout en éveillant nos sens de l’écoute. Voyageant entre performance en direct, composition immersive et spatialisée, Hugo Menchi aborde la musique comme un vaste laboratoire de recherche et d’évasion.

Il approfondit actuellement sa pratique au Conservatoire de musique et d’art dramatique de Montréal, dans la section électroacoustique, auprès de Martin Bédard.

Programme
In Mara (10’30)
Cette pièce est issue d’une année de travail dans le cadre du cours de composition électroacoustique au conservatoire de Montréal, sous la supervision de Martin Bédard.

In Mara évoque un retour aux fondements de toutes formes d’expressivitées vivantes. Voyage au centre de la Terre et de l’eau, nous parcourons une multitude d’états primaires nous ramenant aux prémices de toutes formes de vies.



Florence-Delphine Roux

Florence-Delphine Roux
est une artiste numérique et sonore originaire de la ville de Québec et basée à Tiohtià:ke / Mooniyang /Montréal. Son travail explore le croisement entre l’art, la science et la technologie, avec une orientation vers le médium radiophonique. Ses créations se manifestent sous forme d’expériences d’écoute, d’installations sonores immersives, de performances, de vidéos d’art et d’œuvres radiophoniques.

“ Porté par une pratique liée au son, qui trouve en particulier sa source dans une matière emmagasinée à partir d’enregistrements effectués en grande partie en extérieur, la travail de Florence-Delphine Roux tient pour beaucoup d’une réflexion basée sur la possibilité de joue avec des textures non perceptibles de manière rétinienne, des champs électromagnétique notamment, participant ainsi d’une perturbation du réel. »

texte Frédèric Bonnet


Programme
Chronique d’Éther (30’’)

Chronique d’Éther est une performance qui tend à matérialiser l’invisible.

Elle met en lumière le paysage radiophonique et électromagnétique omniprésentes mais imperceptibles de notre habitat. Des antennes sculpturales captent des fréquences parfois lointaines, révélant ainsi un tiers espace façonné de sons et de communications
cachés. L’artiste perturbe ses fréquences dans un dialogue de réciprocité interactive entr l’espaces, les antennes, le corps et l’artisanats électroniques.

Crédit : Maxim Paré-Fortin