Akousma

Festival des musiques numériques immersives




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Électrochoc

La série de concerts Électrochoc, proposée en codiffusion par le Conservatoire de musique de Montréal et Akousma,

met à l’affiche des concerts-dialogues qui présentent au public les différentes facettes de la musique électroacoustique ainsi que le talent et la créativité des élèves des classes de composition de Martin Bédard et de Louis Dufort, les deux codirecteurs artistiques de la série. La programmation des soirées Soundwich sera dévoilée plus tard. 

13 avril 2023
ÉLECTROCHOC No 4

Woulg + Corporation

Conférence 19h30 / Concert 20h
En codiffusion avec le Conservatoire de musique de Montréal
4750, Av. Henri-Juilien


Achat de billets

Woulg 

Woulg est un artiste de musique électronique expérimentale basé à Montréal, Canada. Il est reconnu pour son approche unique de la production de musique électronique, caractérisée par des textures glitchy, des rythmes complexes et un fort accent sur l'expérimentation.

En plus de son travail solo, Woulg a collaboré avec une variété d'artistes et d'organisations. Il a notamment travaillé avec Push1stop pour créer "Interpolate", un projet audiovisuel avec un son surround à 32 canaux et des projections de dôme, et avec Montreal Life Support pour créer le projet "Empty Vessels", qui utilise l'IA pour contrôler trois violoncelles robotiques dans un cadre de performance en direct.

Actuellement, il travaille sur l'utilisation de petits VAE pour prendre en charge des aspects limités de sa production musicale, de sa composition et de ses performances, dans le but de se rendre finalement complètement obsolète.

Site web
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Programme

Woulg présente de nouvelles expériences multicanaux avec une bibliothèque d'IA entièrement écrite en Jitter avec l'aide de Wireframe Wolves. L'œuvre est une extrapolation de certaines des idées de l'hyperglitch à travers des techniques expérimentales de conception sonore et de spatialisation, tout en respectant le quota obligatoire de mélodies mélancoliques.





Corporation

Corporation est un duo formé de Racine (Julien Racine) et Keru Not Ever (Justin Leduc-Frenette). Ils ont publié leur premier album, « Graffito », avec la maison de disque Genot Centre en 2019. Ils ont joué, entre autres, à Paris, Prague, Brno, Luhačovice, Ottawa et Montréal. Avec leur série « Scène », ils sont producteurs en résidence à la Hong Kong Community Radio depuis 2022. Ils publieront leur prochain album sur Tropisme en 2023.

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Programme


Cœur de cheval dans un corps de foule - 20’

Cœur de cheval dans un corps de foule : c’est nous, dans le foyer incandescent d’un bestiaire. Nous n’avons rien pour enregistrer ce tohu-bohu si ce n’est notre mémoire, qui faillit souvent à sa tâche. Des chevaux orbitent et la poussière, brunâtre, se lève. Ils fuient ou suivent le vent, c’est selon. L’odeur du bousin se mélange à la furie montagneuse. À travers l’empoussièrement, il est difficile de ne pas penser à des histoires d’amour, comme des vers sauvages prélevés dans la fable animale que nous vivons. Ces souvenirs resurgissent de façon insistante : ce sont des quatuors à cordes, ensembles fidèles à l’anamnèse et au désir. Nous aurions pu nommer cela Prélude à l’après-midi d’un faune, mais c’est tout autre chose, c’est déjà l’aube brûlante, et nous ne pouvons pas nous abandonner au sommeil rêveur. Par hasard, c’est une musique.






Akousma@

La série Akousma@ englobe nos différents partenariats, les concerts hors série que nous présentons en codiffusion ou les programmes ad hoc que nous concoctons pour répondre à l’invitation d’un autre diffuseur.

Si tu ne viens pas à Akousma, Akousma ira à toi !

Akousma@Mutek — Akousma@Empac — Akousma@FMC — Akousma@Eastern Bloc —Akousma@Griffintown —

Akousma@CIRMMT —Akousma@SAT —Akousma@Suoni —Akousma@MTL-Connecte —Akousma@CMM —



17 novembre 2022

Ondes sonores italiennes 
19h30


Salle multimedia
Conservatoire de musique de Montréal


Akousma et le Conservatoire de musique de Montréal présentent « Ondes sonores italiennes », un concert qui met de l’avant le travail de trois artistes reliés au centre de recherche, production et didactique musicale Tempo Reale (Florence).

Au programme, des performances en direct par FRANCESCO GIOMI (directeur du centre Tempo Reale), DANIELE CARCASSI (Minus - Collettivo d’Improvvisazione) et SIMONE FARACI (Conservatoire Giorgio Federico Ghedini de Coni).

En parternariat avec Istituto Italiano di Cultura Montreal.
       
      





Francesco Giomi

Compositeur et projectionniste sonore. Il s'intéresse principalement à la musique électronique en direct et à la musique acousmatique. Ces dernières années, il a collaboré avec plusieurs musiciens, parmi lesquels David Moss, Uri Caine, Jim Black, Sonia Bergamasco, Jonathan Faralli, Elio Martusciello, Giovanni Nardi ou Francesco Canavese, avec qui il a cofondé le Zumtrio, un projet d'improvisation électroacoustique. De 2001 à 2011 il a collaboré régulièrement avec le chorégraphe italien Virgilio Sienne et, à partir de 2013, avec la danseuse et chorégraphe Simona Bertozzi. Ses œuvres sont régulièrement jouées dans des festivals et des concerts partout dans le monde. En 2003 et en 2009, il a obtienu des commandes d’œuvres du GRM (Paris). En 2007, il remportait la Tribune Internationale de musique électroacoustique tenue à Lisbonne et, en 2011, il était l'un des gagnants du « Europe Sound Panorama Workshop » du ZKM (Karlsruhe). Il est professeur de musique électronique au Conservatoire de musique de Bologne et il dirige le centre de recherche musicale Tempo Reale, basé à Florence, où il a collaboré avec Luciano Berio.

Programme

Florentia (2022) 25’00”

Florentia - ancien nom de la ville de Florence - est principalement basée sur une série d'enregistrements de terrain réalisés en 2018 lors des deux principaux événements traditionnels florentins : le Scoppio del Carro (explosion du char) et le Calcio Storico (football historique). Ces matériaux ont été sélectionnés, édités et organisés en une série de couches sonores, construite selon une partition dramaturgique formellement structurée dans le temps. La restitution sonore de la pièce peut être recomposée à chaque fois par un travail d'interprétation en direct de ces éléments, que l'interprète oriente et module de manière improvisée. Le résultat est une lecture toujours irisée d'un paysage sonore particulier de Florence, limité dans le temps et dans l'espace, mais capable d'évoquer la tradition populaire d'une ville toujours en mouvement.

Crédit photo : Laura Farnetti



Daniele Carcassi

Daniele Carcassi est un compositeur, performeur expérimental et artiste sonore. Ses productions combinent les synthétiseurs analogiques, le traitement numérique, l’échantillonnage et les enregistrements de terrain. Il a étudié la musique électronique et le design sonore au Conservatoire de Bologne. Ses enregistrements, en solo ou en collaboration, ont été publié par Slowth Records, Biodiveristà Records, Collections Tempo Reale, Switch Music et De Rio. Particulièrement intéressé par l'improvisation, il a étudié et suivi des classes de maître avec Alvin Curran, Francesco Giomi, Elio Martusciello, Alessandro Sbordoni et Giorgio Magnanensi. Il fait partie des ensemble d’improvisation Minus et Polymorphisme. Il est aussi le fondateur de SDG, un laboratoire d'improvisation musicale libre tenu dans les espaces de Labàs à Bologne. Dans le domaine de la musique acousmatique, il a eu l'occasion de pratiquer la spatialisation à Paris sur l'acousmonium du GRM, à Florence sur celui de Motus, à Bruxelles (Influx) et à Milan (Audior). Il produit l’émission « Superfici Sonore » sur Radio Fango, où il héberge des listes de lecture de lui et d'artistes intéressé-e-s par la musique de recherche. Ces dernières années, il a participé à d'importants événements musicaux nationaux et internationaux tels que: La Biennale de Venise, l’Espace du Son (Bruxelles), Akousma (Paris), le Tempo Reale Festival (Florence), le Festival 2 visages des musiques électroacoustiques (Bruxelles), Bologne Moderne, Cinéma Ritrovato (Bologne), Festival Hortus (Florence), etc.

Programme 

Incontri d’Amore (2021) 11’00”

Pour tourne-disque et électroniques
Composée à l'occasion du cycle Studio Vox de Tempo Reale, la pièce tourne autour de poèmes de Jacques Prévert traduits et interprétés par Grazia Radicchi. Ces poèmes sont reproduits sur un disque vinyle pour être manipulés, entrant en contraste avec des paysages sonores et des matériaux électroniques, jusqu'à atteindre des moments sonores et musicaux qui s’opposent les uns aux autres.


Zero (2021) 19’00”  – Production de la Biennale Musica
Pour synthétiseur, tourne-disque et électroniques

Les nombres sont l'essence de toutes choses. Toute chose est identifiable et peut être décrite de manière objective, universelle et valable pour tous sur la base de données quantitatives, c'est-à-dire grâce à des chiffres. Mais lorsque ceux-ci commencent à se recomposer, leur sens devient inconnu : matériaux électroniques, éléments vocaux, traitements numériques et paysages sonores se rencontrent dans la performance ZERO pour la construction d'un monde nouveau.



Crédit photo : Cecilia Rocca

Simone Faraci

Simone Faraci est un musicien et compositeur sicilien basé à Bologne. Son activité se concentre principalement sur l'improvisation, la musique pour la danse et le théâtre, le paysage sonore et l’enseignement. Sa composition acousmatique Di Piccole Forze a été puboiée en 2017 chez Taukay et en 2019 il composait Un giardino improvviso, une commande de Tempo Reale. En tant qu'improvisateur, il a joué avec Francesco Giomi et Alvin Curran, et collabore régulièrement avec TREE (l’ensemble électroacoustique de Tempo Reale. Il développe actuellement ses recherches sur l'improvisation électroacoustique avec Minus, un collectif basé à Bologne dont il est un membre fondateur. Avec Minus il a joué dans plusieurs festivals dont le Tempo Reale Festival et Bologna Modern, et il a publié trois albums. Son premier album solo, ECHO EX MACHINA, a été publié en 2021 par Slowth Records. Depuis mars 2019, il est coordinateur des activités éducatives de Tempo Reale. Il enseigne également la composition de musique électronique au Conservatoire de Coni (Cuneo).


Programme

Ex Machina / Echo (2021) 22 ’00”

Il s’agit de la version concert d'ECHO EX MACHINA, le premier album solo de Simone Faraci, paru chez Slowth Record en 2021. L'œuvre repose sur quatre concepts : voix, distance, machine, métamorphose. Le titre résume ces concepts qui font référence à la figure d'Écho et à son mythe, transmis par Ovide dans Les Métamorphoses. Dans l'œuvre d'Ovide, Écho perd son corps et se transforme en son pur qui erre, invisible, dans les bois. De la même manière, nos voix voyagent sans corps dans le flux des appels vidéo et dans les flux des médias sociaux, comme un écho de notre présence corporelle.


Crédit photo : Anna Messere


Akousma Remix

Quatre vidéos qui réunissent des prestations de différents concerts, captées lors du Festival Akousma 17.

Défilez vers le bas afin de visionner nos remix, qui seront publiés au courant de l’été et l’automne 2022.

Un immense merci à La Conserve Média pour la captation et le montage. 

Ce projet a été rendues possibles grâce à l’initiative Présent numérique du Conseil des arts du Canada.

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Remix_01



Akousma Remix_01 from AKOUSMA on Vimeo.

Dans le présent remix
Marcelle Deschênes
Kevin Austin
Chantal Dumas
Véro Marengère & Alain Lefebvre
Frédéric Auger
Anne-F Jacques
Louis Dufort
Jesse Osborne-Lanthier





Remix_02


Akousma Remix_02 from AKOUSMA on Vimeo.

Dans le présent remix
Félix-Antoine Morin
Martín Rodríguez
Mélanie Frisoli
Micheline Coulombe Saint-Marcoux
France Jobin
Sarah Feldman
Xavier Madore
Dominic Jasmin
Gilles Gobeil





Remix_03



Akousma Remix_03 from AKOUSMA on Vimeo.

Dans le présent remix
Hugo Tremblay
Jean-François Blouin
Claude Périard
Rouzbeh Shadpey
Gisèle Ricard
Blablatrains
Pauline Patie
Robert Normandeau

Gilles Gobeil





Remix_04


Akousma Remix_04 from AKOUSMA on Vimeo.

Érick d’Orion
Pablo Geeraert & Joseph Sims
Stéphane Roy
Roger Tellier-Craig
Erin Gee
Jean-François Denis
Léa Boudreau
Christophe Lengelé
Robert Normandeau



À propos

Faites défiler pour voir toutes les facettes d’Akousma

Historique, mandat et remerciements
Prix ︎Événements marquants 
L’organisme ︎ L’équipe

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Historique, mandat et
remerciements

Akousma  est un diffuseur de concerts dont le mandat principal est de présenter à Montréal des œuvres réalisées par des artistes ou collectifs de création en musique électroacoustique. Leurs œuvres sont présentées sur système de son immersif et sous plusieurs formes : acousmatique (musique sur support), mixte (instrument-s et musique sur support), en direct («live electronics»), en vidéomusique ou intégrées à d’autres formes d’art comme la danse, la performance ou l’installation.
                                                  
Les compositeurs Jean-François Denis, Gilles Gobeil et Robert Normandeau ont fondé Réseaux des arts médiatiques (aujourd’hui Akousma) à Montréal en 1991. Ils en ont été les codirecteurs artistiques pendant 17 ans, de 1991 à 2008. Nicolas Bernier a pris leur relève pour les saisons 2008-2009, 2009-2010 et 2010-2011. C’est cette même saison que Réjean Beaucage entrait en poste à la direction générale, appuyé depuis la saison 2011-2012 par Louis Dufort à la direction artistique.

Akousma remercie le Conseil des arts du Canada, le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Conseil des arts de Montréal et Patrimoine canadien pour leur soutien à son fonctionnement. Akousma reçoit également le soutien appréciable de la Fondation Socan pour ses activités. Le Vivier et le Conservatoire de musique de Montréal sont d’importants partenaires de diffusion.
 






Prix


PRIX OPUS 2001-2002: "Diffuseur de l’année"

PRIX OPUS 2003-2004: "Concert de l’année — Musiques actuelle, électroacoustique": Rien à voir (14) — Luigi Ceccarelli

PRIX OPUS 2004-2005: "Concert de l’année — Musiques actuelle, électroacoustique": Akousma 1 — Theresa Transistor

PRIX OPUS 2005-2006: "Concert de l’année — Musiques actuelle, électroacoustique": Akousma 2 — Alter ego: Pierre Alexandre Tremblay

PRIX OPUS 2009-2010: “Concert de l’année – Musiques actuelle, électroacoustique”: Akousma 6 – Éclats de vie: Chantal Dumas, Lionel Marchetti

PRIX OPUS 2011-2012: "Concert de l’année — Musiques actuelle, électroacoustique": Akousma 8 - Soirée «sens_action»: France Jobin

PRIX OPUS 2016-2017 "Directeur artistique de l'année": Louis Dufort





Événements marquants


Novembre 1991 Premier concert de Réseaux des arts médiatiques (Akousma): Top secret – hommage à Francis Dhomont ;



Mai à octobre 1992: Montréal : 350e, au Planétarium de Montréal ;


Mai 1992 : Concert d’inauguration de la 5e salle de la Place des arts ;

Février 1996 : L’orchestre de haut-parleurs au festival Musiques-échange Québec-Belgique ;

1996/1997 Première saison régulière de Réseaux avec la série Rien à voir ;

2003 Instauration des iConcerts, des concerts virtuels présentant les œuvres commandées par Réseaux sur son site Internet ;

2004 : Pulsar, une série de concerts acousmatiques au (vieux) Planétarium de Montréal ;

2005 : Akousma, une série de concerts consacrée à toutes les formes de musique électro ;

2007 : Création du groupe Le Vivier, dont Réseaux est un membre fondateur ;

2008 Nouvelle direction artistique (Nicolas Bernier) ; élaboration d’un plan stratégique pour les 3 années suivantes ;

2011 : AKOUSMA se donne un nouveau directeur artistique (Louis Dufort), déménage sa série principale de concerts à l’Usine C et fête ses 20 ans !


︎︎︎ Téléchargez le document spécial résumant les 20 ans de Réseaux en format PDF 
2011 : Premiers concerts à l’extérieur du Québec : à Ottawa pour participer au festival Electric Fields organisé par Artengine, et au Experimental Media and Performing Arts Center (EMPAC) du Rensselaer Polytechnic Institute de Troy (NY).

2012 : Francis Dhomont donne au CIRMMT un concert célébrant les 20 ans de Réseaux. Au même moment, Annette Vande Gorne souffle 30 bougies pour son organisme Musiques & Recherches, inspiration belge de Réseaux, et des étudiants du Cégep de Saint-Laurent présentent deux créations saluant les 50 ans du « Concert collectif » donné par les membres du GRM à Paris en juin 1962.

2013 : Dixième édition du festival AKOUSMA !

2021 : AKOUSMA célèbre en octobre ses 30 ans avec une édition entièrement locale, ainsi que le succès de sa première campagne de socio-financement dont l’objectif de 3000$ fut dépassé.


L’organisme


UN ORGANISME UNIQUE AU PAYS
AKOUSMA est le principal diffuseur de musique électroacoustique au Québec, voire au Canada. Il est bien connu que les compositeurs d’ici ont beaucoup de succès dans les grands concours internationaux et si l’on peut parler d’une « École de Montréal » en matière de musique électroacoustique, c’est bien parce qu’il existe une société de concerts comme AKOUSMA pour la faire connaître.

AKOUSMA est très engagé dans le milieu des musiques de création à Montréal et collabore fréquemment avec les autres organismes qui partagent ce créneau. À travers les années, des codiffusions ont été faites avec les organismes suivants: Artengine (Ottawa), SMCQ, Orgue et couleurs, NEM, Avatar, FIMAV, Machines, Recto-Verso, Eastern Bloc, Codes d’accès, Le Vivier, sans compter des collaborations avec Radio-Canada, le Musée d’art contemporain de Montréal, l’ACREQ, etc.

AKOUSMA est aussi impliqué pour l’avenir des musiques de création à Montréal à travers Le Vivier, un regroupement de près de 50 organismes qui œuvrent dans le secteur des musiques nouvelles et qui s’est donné comme objectif premier d’établir un lieu de diffusion et de création au cœur de Montréal. Depuis 1997, Akousma a commandé 54 œuvres, dont on trouvera la liste ici. 


LES MUSIQUES NUMÉRIQUES TOUS AZIMUTSPrenant la relève en 2005 de la série de concerts Rien à voir (1997-2004), entièrement consacrée à la musique acousmatique, le festival Akousma a été instauré pour faire place à toute la gamme de formes que peut prendre la musique électroacoustique, de la musique concrète jusqu’à la musique visuelle en passant par la musique mixte et la performance en direct.

C’est dans cet esprit que la société de concerts multiplie d’année en année les partenariats qui lui permettent de produire des concerts à Montréal, bien sûr (chez Eastern Bloc ou à la SAT, au Vivier ou au Suoni), mais aussi d’étendre son action ailleurs (à Victoriaville ou à Joliette, Gatineau ou Québec, mais aussi Ottawa ou Troy [NY]). La variété des lieux dans lesquels Akousma produit des concerts reflète la multiplicité des voies qu’a emprunté l’électroacoustique depuis que la musique concrète de Pierre Schaeffer a rencontré la musique électronique de Karlheinz Stockhausen. Entre cette époque et la nôtre, les mutations de l’informatique ont démocratisé les moyens de production, et ce qui fut un jour la musique du futur a pris de plus en plus de place dans notre quotidien. Aujourd’hui, ont peut certes apprendre la maîtrise des paramètres les plus intimes du son dans les facultés de musique, mais on peut aussi développer sa propre voie en autodidacte, et nombre d’artistes sonores ne s’en privent pas.

C’est pourquoi, tout en embrassant l’ensemble des pratiques du genre, Akousma poursuit son mandat de faire connaître aussi bien les jeunes artistes d’ici et d’ailleurs que les vétérans et les pionnières qui ont ouvert la voie chez nous et sur la scène internationale. À cet égard, la liste des artistes invité-e-s par Louis Dufort depuis le début de son mandat à la direction artistique il y a 10 ans est impressionnante :

︎ 2011-2012, AKOUSMA 8 : Marc Behrens (DE), Robert Hampson (GB), France Jobin (QC), Pierre-Yves Macé (FR), Stephan Mathieu (DE), Hélène Prévost (QC), Roger Tellier-Craig (QC), Horacio Vaggione (FR/AR)
︎ 2012-2013, AKOUSMA 9 : Monty Adkins (GB), Manuella Blackburn (GB), Maxime Corbeil-Perron (QC), Francisco Lopez (ES), Martin Marier (QC), Daniel Menche (US), Minibloc (QC), Émilie Payeur (QC), Paulina Sundin (SE), Martin Tétreault + Quatuor de tourne-disques (QC), Pierre Alexandre Tremblay (QC), Keith F. Whitman (US)
︎ 2013-2014, AKOUSMA X : David Arango-Valencia (QC), François Bayle (FR), Martin Bédard (QC), Simon Chioini (QC), Brunhild Ferrari (FR), FÜNF (QC), Monique Jean (QC), Loscil (CA), Adrian Moore (GB), Matthew Schoen (QC), Nick Storring (CA), Ben Vida (US)
︎ 2014-2015, AKOUSMA XI : Adam Basanta (QC), David Berezan (CA/GB), Myriam Bleau (QC), Olivia Block (US), Christian Bouchard (QC), Guillaume Cliche (QC), Mark Fell (GB), Gilles Gobeil (QC), Hanna Hartman (SE), Rene Hell (US), Jullian Hoff (QC), Line Katcho (QC), Pierre-Luc Lecours (QC), Seth Nehil (US), Robert Normandeau (QC), James O'Callaghan (QC), Jean Piché (QC), Sylvain Pohu (QC), Laurie Radford (CA), Jana Winderen (NOR)
︎ 2015-2016, AKOUSMA 12 : Thomas Ankersmit (NL), Martin Bédard (QC), Nicolas Bernier (QC), Marie-Hélène Breault (QC), John Chantler (AU), George Forget (QC), Golden Retriever (US), Jane/Kin (QC), Xavier Madore (QC), Martin Messier (QC), Fernando Murillo (MX), Junya Oikawa (US), Jesse Osborne-Lanthier (QC), John Rea (QC), Scant Intone (CA), Dominic Thibault (QC), Benjamin Thigpen (US), Valerio Tricoli (IT), Roxanne Turcotte (QC)
︎ 2016-2017, AKOUSMA 13 : Antwood (CA), Myriam Boucher (QC), Richard Chartier (NL), Simon Chioini (QC), Michel Chion (FR), Concordia Laptop Orchestra (QC), Noah Creshevky (US), David Cronkite (QC), Paul Dolden (QC), Vincent Fliniaux (QC), Gilles Gobeil (QC), Joël Lavoie (QC), Lucas Paris (QC), Pipo Pierre-Louis (QC), Pita (GB), Andrea Parkins (US), Colby Richardson (CA), Adam Stanovic (GB), Hans Tutshku (DE), Jon Vaughn (CA)
︎ 2017-2018, AKOUSMA 14 : Oren Ambarchi (AU), Elizabeth Anderson (US/BE), Natasha Barrett (GB/NO), Rashad Becker (DE), Nicolas Bernier (QC), Falaises (QC), Fousek/Hansen/Tellier-Craig (QC), GMACKRR (QC), Terri Hron (CA), France Jobin (QC), Estelle Lemire (QC), Magnitude6 (QC), Félix-Antoine Morin (QC), Tristan Perich (US), Nadia Ratsimandresy (FR), Patrick Saint-Denis (QC), Chris Strickland (QC), Nicolas Thirion (FR), Hildegard Westerkamp (CA), Horacio Vaggione (ARG/FR), Byron Westbrook (US)
︎ 2018-2019, AKOUSMA 15 : Befaco (ES), Mathieu Bezkorowajny (QC), Rose Bolton (CA), Georges Forget (QC), Vincent Gagnon (QC), Nashim Gargari (MX/QC), Ilya Ghafouri (QC), Giant Claw (US), Monique Jean (QC), L'ensemble d'oscillateurs (QC), Markus Mehr (DE), Cendrine Robelin (FR), SPIEL (QC),Tempo Reale (IT), Philippe Vandal (QC), Franck Vigroux (FR)
︎ 2019-2020, AKOUSMA 16 : François Bonnet, alias Kassel Jaeger (FR), Christian Bouchard (QC), Collectif Cégep St-Laurent (QC), Richard Devine (US), Nicolas Giannini (QC), Dominic Jasmin (QC), Monique Jean (QC), Panayiotis Kokoras (GR), Philippe Leroux (FR/CA), Bérangère Maximin (FR), Lise-Lotte Norelius (SE), Ryu Yoshizawa, alias koeosaeme (JP) 




Contact


INFO @ AKOUSMA . CA

AKOUSMA
c.p. 47575, succ. Plateau Mont-Royal
Montréal, Québec, H2H 2S8
(514) 592-3305

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Galerie

Crédit photos : Caroline Campeau